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StageSourceシリーズ・ストーリー

ミキサーは基本的には何十年も同じでした。ラックマウントされたマイク・プリが、その後縦向きに置かれてチャンネル・ストリップとなり、それが60年以降のミキサーの基本となりました。この10年でミキサーはデジタルへと移行していますが、フォーマットやアプローチは同じまま数多くのチャンネル・ストリップを持った冗長なハードウェアとなり、素晴らしい成果を得るには、より多くのテクニカルな理解が要求されました。

ミュージシャンは、ライブ・サウンドのミックスを行う際には最低限の作業をします。つまり、レベルを上げ、ちょっとEQを加える程度です。エンジニアリングを学習し、用語を学んで、そのスキルのエクスパートになるプレイヤーは、ほんの一部です。我々の大半にとっては、優れたライブ・サウンドを生み出すためには未知の分野が多くあります。

ミュージシャンは作曲やレコーディングへ非常に長い時間を費やしますが、演奏時には多くの機会を逃しているというのは皮肉な話です。あなたの音楽がシリアスに扱われるためには、ライブでそれをうまく表現することが不可欠です。ライブ演奏で最も難しいのは、優れたサウンドを得るための複雑なこと全てに対応することだけでなく、まずは正しく動作させることにあります。音楽制作は右脳の働きですが、問題の解決や分析、その解釈といった、以下のような左脳の働きへ常に戻されてしまいます:

サウンドのどの部分に問題があるのか? それを解決するには、周波数をブーストするのか、それともカットするのか? その周波数は?
この部屋でアコースティック・ギターを、もっと良いサウンドにできないだろうか...
ボーカルをレコーディングのようなサウンドにできないだろうか...

StageScape M20dミキサーとStageSourceスピーカーは異なるアプローチを採っています。StageScape M20dは、優れたライブ・サウンドを実現するための複雑さと分かりにくさをバイパスするようデザインされました。常にチャンネル・ストリップで操作を行うのでなく、ユーザーの目の前にはグラフィカルに表現されたステージ全体が表示されます。このM20dでは“ライト”や“ダーク”など、ミュージシャンの用語で考えることが可能です。そして、ラックに収められた多数のアウトボード機器を持ち込んで、その全てを動作させるのでなく、全てがStageScope内に統合されており、USBドライブやコンピューターへのレコーディングすら実現できます。

ミュージシャンは大抵、ミキサーの出力を増幅するためだけにPAスピーカーを購入することになります。でもバンドのミュージシャンを増やしたり、エレクトリックからアコースティックなセットに変更したりする場合には、もっと多くの機材が必要になるか、サウンドに妥協することになるでしょう。Line 6 StageSource L3tは、パフォーマンスを行うミュージシャンにとって最適な、様々なシナリオに対応できる統合プロフェッショナル・ライブ・サウンド・ソリューションを提供するようデザインされています。

StageScapeミキサーをStageSourceスピーカーと共に使用すると、さらに優れたシステムが実現します。L6 LINK™ と名付けられた独自のデジタル・ネットワーキングにより、ミキサーとスピーカーがスマート・システムに統合されます。M20dは、どのスピーカーがモニターとして使われているかを認識して、そこへモニター・フィードを送ります。スピーカーも自動設定されて、ステレオ・シグナルがパンされ、スマート・スピーカー・モードの調整とシステム全体の最適化が実行されます。

StageScape、StageSourceの両製品は、ミュージシャンが素晴らしいライブ・サウンドを実現するための、よりスマートかつ迅速な方法になるようデザインされており、音楽にフォーカスしたクリエイティブなモードを維持できます。小規模なアコースティック・ショーからフルバンドまで、ライブ演奏が永遠に変わります。